Obras premiadas
Cum Laude Music Awards 2016-2017. I Edición
 

2016-2017. I Edición

Con la participación de más de un centenar de obras de casi un centenar de países, la resolución del jurado ha sido muy difícil debido a la alta calidad de cada obra inscrita. La variedad, la cantidad y la procedencia de estas composiciones han demostrado que la música consonante -la música que pone en consonancia al compositor, al intérprete y al público- es ahora más que una tendencia aislada en la música contemporánea, sino una realidad dentro de todos los lenguajes compositivos actuales. El CD In Crescendo contiene los trabajos premiados en esta edición:
Composer Cum Laude and Best Contemporary Work for Piano Solo
Andreas Foivos Apostolou, Athens. Greece
Metamorphoses for Piano

Best Contemporary Work for String Quartet (ex aequo)
José González Granero, San Francisco. USA
String Quartet No. 1 'Noche Del Amor Imsomne'

Best Contemporary Work for String Quartet (ex aequo)
Iván Palomares de la Encina, Madrid. Spain
Con Moto for String Quartet

Best Contemporary Work for Piano Quintet
Jan Wachowski, Kobyłka. Poland
Quintet for Piano Quintet
Andreas Foivos Apostolou
Composer Cum Laude and Best Contemporary Work for Piano Solo
Andreas-Foivos Apostolou nació en Atenas en 1991 en el seno de una familia de artistas.  Se graduó con la distinción de Primer Premio de Piano por unanimidad en el Conservatorio de Atenas. Continuó sus estudios en la Boyer School of Music de la Universidad de Temple, donde estudió piano y composición con Charles Abramovic, Harvey Wedeen, Richard Brodhead y Jan Krzywicki.  Obtuvo su licenciatura en 2013.

Se graduó con una Maestría Doble en Interpretación y Composición de Piano en Jacobs School of Music - Indiana University en 2016 (3.95/ 4.00 GPA). Ha estudiado con los pianistas André Watts, Edward Auer, Jean-Louis Haguenauer y con los compositores Sven-David Sandstrom, Aaron Travers, David Dzubay y Claude Baker.  Ocupó el cargo de Instructor Asociado de Piano en la Escuela de Música Jacobs para el año académico 2015-2016. Creó su propio programa de estudios y exámenes para el curso P-130, que fue matriculado por estudiantes avanzados de piano y dio clases particulares a estudiantes de música de varios niveles de competencia. También asistió a cursos de instrumentación para compositores de pregrado y trabajó con el Departamento de Ballet en IU Ballet Theater Productions, como acompañante.

Actualmente es candidato al doctorado en Interpretación de Piano en el Departamento de Ciencias de la Música y Arte de la Universidad de Macedonia, Tesalónica, Grecia.

Su mentora desde la infancia, es la internacionalmente aclamada pianista Vinia Tsopelas. Es el ganador del Primer Premio del Concurso Internacional de Piano Gina Bachauer para Jóvenes Artistas en Grecia (2011), galardonado con el premio "Maria Bondarenko". Premio Israel (2016) y Primer Premio en el Concurso Internacional de Composición Kozani 2014, en Grecia, por su obra "Trío para Piano, Flauta y Violonchelo". También ha recibido el Premio a la Excelencia Académica de la Universidad de Temple (2010-2013) y el Premio a la Excelencia Artística de la Universidad de Indiana (2013- 2015).

Sus conciertos en Europa incluyen actuaciones con la Orquesta de la Radio-Televisión Griega, recitales en solitario en Milán, Salzburgo, Praga, Francia, Israel, Atenas y Tesalónica. En los EE.UU., se ha presentado en Bargemusic, Nueva York, y otros lugares en Filadelfia, Pensilvania y Bloomington, Indiana. Con frecuencia interpreta sus propias composiciones, así como obras de diversos estilos, desde el barroco hasta el contemporáneo.

Ha participado en clases magistrales con pianistas: Robert Levin, Dmitri Bashkirov, Boris Berman, Tatiana Zelikman, Emanuel Krasovsky, Asaf Zohar, Andrzej Pikul, Eugene y Elisabeth Pridonoff y compositores: David Rakowski y George Tsontakis.

Andreas-Foivos ha actuado en numerosas ocasiones con el New Music Ensemble bajo la dirección de David Dzubay en numerosas actuaciones de cámara y electroacústicas de compositores de renombre como Sebastian Currier, Oscar Biancchi, John Luther Adams, Steven Mackey, David Rakowski, Anders Hillborg, Steve Rouse, Shinichiro Ikebe, Libby Larsen, Hitomi Kaneko, Jo Kondo, entre otros. También ha grabado en CD obras de Ryan Chase y Steve Rouse. En octubre de 2015, se presenta como solista de NME interpretando "Three Pieces for Solo Piano" de Bernard Rands, en presencia del compositor.

Su producción compositiva incluye obras para piano, varios conjuntos, coro, orquesta sinfónica, así como música para teatro, coreografía y cortometrajes. Las obras de Andreas Apostolou han sido estrenadas en Estados Unidos, Israel, Portugal y Grecia.

"Van- 1915" fue publicado en mayo de 2016 por Indiana University Press. Es una obra sinfónica inspirada y dedicada a las víctimas del Genocidio Armenio.  Ha escrito bandas sonoras para cortometrajes y mediometrajes del director Ethan Sacchi, la película muda "Cenotaph" de Julie Hegarat, así como música para la producción teatral griega "The Blonde, the Brunette and the Vengeful Redhead" de Robert Hewett.

Ha recibido varias becas y premios prestigiosos: Fundación Leon & Aspasia Lemos, Fundación Latsis, Fundación J. F. Costopoulos, Fundación Educativa Attica Tradition, George P. Lemos, Angela Hadjipateras y Kathryn Hunter.
José González Granero
Best Contemporary Work for String Quartet (ex aequo)
José González Granero, clarinetista y compositor afincado en el Área de la Bahía de San Francisco, recientemente ganador del 1er Premio del Villiers Quartet New Works Composition Competition (Londres), también ha sido nominado dos veces a los Hollywood Music in Media Awards. González Granero ocupa el cargo de Clarinete Principal de la Orquesta de la Ópera de San Francisco desde 2010. Se graduó en el Real Conservatorio Superior de Granada, en la USC Thorton School of Music y en la Colburn School de Los Ángeles bajo su mentor Yehuda Gilad.

El González Granero ha ganado numerosos concursos y premios, tanto como clarinetista como compositor, incluyendo el Gran Premio por su excepcional talento y musicalidad en el Concurso Instrumental de Pasadena (2009), Primer Premio en el Concurso de Conciertos Filarmónicos de Burbank (2009), Segundo Lugar en el Concurso de Conciertos de la Orquesta Sinfónica de Downey (2009), Segundo Premio en el Concurso Instrumental de Pasadena (2008), Segundo Premio en el Concurso de Composición'Ville de Comines-Warneton' y ganador del Concurso de Composición de Nuevas Obras del Villiers Quartet New Works (Londres, Reino Unido).

Actualmente el Sr. González estudia composición con David Conte, jefe del departamento de composición en el Conservatorio de Música de San Francisco.
Iván Palomares de la Encina
Best Contemporary Work for String Quartet (ex aequo)
Iván Palomares nació en Madrid y estudió música en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, especializándose en Dirección de Orquesta y Composición, obteniendo las máximas calificaciones y el premio Fin de Estudios.

Completó su formación como director y compositor con cursos y clases magistrales en Bruselas, Escocia, Berlín y Estados Unidos, con profesores como Philippe Gérard, Enrique García Asensio, Samuel Adler, Benet Casablancas, Ertugrul Sevsay, Hummie Mann y Teresa Catalán.

Ha desarrollado su carrera profesional tanto en música de concierto (como compositor y director) como en composición para medios audiovisuales, participando en numerosos proyectos para cine, teatro y televisión que le han valido numerosos premios nacionales e internacionales como dos Jerry Goldsmith Awards, el Crystal Pine a la mejor música para documentales y más recientemente el prestigioso Harold Arlen Film and TV Award de la Fundación Ascap, así como otras nominaciones en importantes festivales nacionales e internacionales de cine y música.  

Ha dirigido varias orquestas y conjuntos en Europa y Estados Unidos, como la Orquesta de Radio Televisión Española (en su 50 aniversario), la Orquesta Sinfónica de Budapest, la Hollywood Session Orchestra, la Louvain-La Neuve Symphony Orchestra, la Joven Orquesta "Ciudad de Linares", la Banda Sinfónica "La Nova de l'Olleria" y su discografía incluye, además de la dirección musical de su propia música, numerosas sesiones de grabación de bandas sonoras, tanto a nivel nacional como internacional (Warner Brothers Studio - Burbank, California, Magyar Radio - Budapest, Mad4Strings - Madrid, Estudio 20 Century Fox, Los Angeles, CA, OSRTVE, etc).

Ha sido invitado a participar en diversas conferencias musicales, como el Congreso Internacional de Música y Cultura Audiovisual MUCA, la Fundación Autor de la SGAE, Eutherpe Congress o Berlinale Talent Campus y fue seleccionado como uno de los 12 compositores y directores participantes en el prestigioso Ascap Film Scoring Workshop 2015, celebrado en Los Ángeles, California.
Jan Wachowski
Best Contemporary Work for Piano Quintet
La pasión de Jan Wachowski es la composición y el piano. Ha comenzado a tocar el piano desde los 6 años y a componer la música desde los 12 años. Ahora tiene 19 años y está en la última clase de la Escuela Superior de Música de Varsovia, Polonia. Continuará su formación musical en la Academia de Música Fryderyk Chopin de Varsovia: dos facultades, la de composición y la de piano. Ha compuesto alrededor de 20 piezas, que contienen: obras para piano, dos pianos, cámara y orquesta.

En 2016 Jan participó en el 20º Programa Morningside Music Bridge (MMB), organizado por Mount Royal University en Calgary, Canadá. También participó en el programa de la Fundación Jóvenes Talentosos del Ministerio de Cultura y Patrimonio Nacional de Polonia. Durante los últimos dos años Jan tuvo el placer de tocar en algunas de las prestigiosas salas de conciertos como pianista y en algunas de ellas también como compositor: Palacio Central de la Ciudad Prohibida en Pekín (China), Palacio Real del Castillo en Varsovia (Polonia), Palacio de Cámara del Auditorio de la Orquesta Sinfónica Nacional de la Radio Polaca (NOSPR) en Katowice (Polonia), Palacio de Cámara en el Centro Europeo de Música de K. Penderecki en Lusławice (Polonia).

Algunos de los logros especiales de su vida:

Como compositor
2016 - Segundo Premio y Premio del Público en el XVIII Concurso Nacional de Compositores de Música de Cámara
(Varsovia, Polonia) para la composición de Piano Trio - "When The Mind Sleeps...".
2015 - Tercer Premio, Premio de la Música y Premio del Público en el XVII Concurso Nacional de Compositores de Música de Cámara
(Varsovia, Polonia) para composición del Cuarteto para Piano - "Tempus Fugit".

Como pianista
2017 - Primer Premio y Gran Premio en el V Concurso Nacional de Pianistas de Szczecin (Polonia).
2017 - Segundo Premio en el IV Concurso Internacional de Piano Fryderyk Chopin en Rzeszów (Polonia).
2017 - Segundo Premio y Premio de la Orquesta Sinfónica Nacional de la Radio Polaca en
IV Concurso Nacional de Música de Cámara en Varsovia.
2016 - Primer Premio y Premio de la Orquesta Sinfónica Nacional de la Radio Polaca en
III Concurso Nacional de Música de Cámara en Varsovia.
2013 - Primer Premio en el 61º Festival Europeo de Música para Jóvenes Orquestas de Cámara de Neerpelt (Bélgica).

Cum Laude Music Awards

Estrenando, Interpretando, Grabando y Difundiendo Música Nueva para una Nueva Audiencia