Cum Laude Music Awards Fundación Non Profit Music

Concurso Internacional de Composición de Música de Cámara Consonante

La Fundación Non Profit Music comunica que el jurado formado por José Luis Temes, Juan Carlos Garvayo, Javier Monteverde y Jorge Grundman hace público el fallo de la primera edición del Concurso Internacional de Composición de Música de Cámara Consonante.

 

Con más de un centenar de obras procedentes de cerca de otro centenar de países, la decisión del jurado ha sido francamente difícil tras valorar la calidad de todas y cada una de las obras que se han inscrito. La variedad de las obras, la cantidad de obras, así como la procedencia de las mismas han demostrado que el lenguaje consonante en la música - el lenguaje que pone en consonancia al compositor, al intérprete y a la audiencia - ya no es una tendencia aislada dentro de la música contemporánea sino una realidad más entre todos los lenguajes de composición actuales.

 

La lista de obras premiadas es la siguiente:

 

Composer Cum Laude y Mejor Obra Contemporánea para Piano solo

Andreas Foivos Apostolou, Athenas. Grecia

Metamorphoses for Piano

 

Mejor Obra Contemporánea para Cuarteto de Cuerda (ex aequo)

José González Granero, San Francisco. Estados Unidos de América

String Quartet Nº 1 'Noche Del Amor Imsomne'

 

Mejor Obra Contemporánea para Cuarteto de Cuerda (ex aequo)

Iván Palomares de la Encina, Madrid. España

Con Moto for String Quartet

 

Mejor Obra Contemporánea para Quinteto con Piano

Jan Wachowski, Kobyłka. Polonia

Quintet for Piano Quintet

 

Todas las obras serán programadas para su interpretación durante la temporada 2017-18 y serán grabadas en un CD que será distribuido a nivel mundial por la Fundación Non Profit Music a partir del 2018.

 

Composer Cum Laude and

Best Classical Contemporary Work for Piano Solo

Andreas-Foivos Apostolou was born in Athens in 1991 into an artistic family.  He graduated with the distinction of a unanimous First Prize in Piano from the Conservatoire in Athens. He went on to the Boyer School of Music, Temple University, where he studied Piano and Composition with Charles Abramovic, Harvey Wedeen, Richard Brodhead and Jan Krzywicki.  He obtained his BM in 2013.

 

He has graduated with a Double Major MM in Piano Performance and Composition at Jacobs School of Music- Indiana University in 2016 (3.95/ 4.00 GPA). He has studied with pianists André Watts, Edward Auer, Jean-Louis Haguenauer and with composers Sven-David Sandstrom, Aaron Travers, David Dzubay and Claude Baker.  He held the position of Associate Instructor in Piano, at Jacobs School of Music for the academic year 2015- 2016. He created his own syllabus and exams for the course P-130, which was enrolled by advanced non-major piano students and gave private lessons to music majors of various levels of proficiency. He also assisted instrumentation courses for undergraduate composers and worked with the Ballet Department on IU Ballet Theater Productions, as an accompanist.

 

He is currently a PhD candidate in Piano Performance at the Department of Music Science and Art, University of Macedonia, Thessaloniki, Greece.

 

His mentor since childhood, is the internationally acclaimed pianist Vinia Tsopelas. He is the First Prize winner in the Gina Bachauer International Piano Competition for Young Artists in, Greece (2011), the recipient of the “Maria Bondarenko” Award- Israel (2016) and the First Prize at the 2014 International Kozani Competition for Composition, in Greece for his work “Trio for Piano, Flute and Cello". He is also the recipient of the “Academic Excellence” Award- Temple University (2010-2013) and the “Artistic Excellence” Award- Indiana University (2013- 2015).

 

His concert appearances in Europe include performances with the Greek Radio-Television Orchestra, solo recitals in Milan, Salzburg, Prague, France, Israel, Athens and Thessaloniki. In the US, he has performed in Bargemusic, New York, and other venues in Philadelphia, Pennsylvania and Bloomington, Indiana. He frequently performs his own compositions, as well as works of various styles, from baroque to contemporary.

 

He has participated in masterclasses with pianists: Robert Levin, Dmitri Bashkirov, Boris Berman, Tatiana Zelikman, Emanuel Krasovsky, Asaf Zohar, Andrzej Pikul, Eugene and Elisabeth Pridonoff and composers: David Rakowski and George Tsontakis.

 

Andreas-Foivos has performed on numerous occasions with the New Music Ensemble under the direction of David Dzubay in many chamber and electroacoustic performances of renowned composers such as Sebastian Currier, Oscar Biancchi, John Luther Adams, Steven Mackey, David Rakowski, Anders Hillborg, Steve Rouse, Shinichiro Ikebe, Libby Larsen, Hitomi Kaneko, Jo Kondo to name a few. He has also recorded on CD works by Ryan Chase and Steve Rouse. In October 2015, he was featured as the soloist of NME performing Bernard Rands’ “Three Pieces for Solo Piano”, in the presence of the composer.

 

His compositional output includes works for piano, various ensembles, choir, symphonic orchestra, as well as music for theater, choreography and short films. Andreas Apostolou’s works have been premiered in the US, Israel, Portugal and Greece.

 

“Van- 1915” was published on May 2016 by Indiana University Press. It is a symphonic work inspired from and dedicated to the victims of the Armenian Genocide.  He has written soundtracks for short and medium-length films by director Ethan Sacchi, the silent film “Cenotaph” by Julie Hegarat, as well as music for the Greek theatrical production “The Blonde, the Brunette and the Vengeful Redhead” by Robert Hewett.

 

He is the recipient of several prestigious grants and awards: Leon & Aspasia Lemos Foundation, Latsis Foundation, J. F. Costopoulos Foundation, Attica Tradition Educational Foundation, George P. Lemos, Angela Hadjipateras and Kathryn Hunter.

 

 

Best Classical Contemporary Work for String Quartet (ex aequo)

Jose Gonzalez Granero, Clarinetist and composer based in the San Francisco Bay Area, recently 1st Prize Winner for the Villiers Quartet New Works Composition Competition (London), also he has been nominated twice for the Hollywood Music in Media Awards. Mr. Gonzalez Granero holds the Principal Clarinet position for the San Francisco Opera Orchestra since 2010. He graduated from Granada Royal Conservatory, USC Thorton School of Music and The Colburn School in Los Angeles under his mentor Yehuda Gilad.

 

Mr. Gonzalez has won numerous competitions and awards, both as a clarinetist and composer, including Grand Prize for exceptional talent and musicianship in the Pasadena Instrumental Competition (2009), First Prize in the Burbank Philharmonic Concerto Competition (2009), Second Place in the Downey Symphony Orchestra Concerto Competition (2009), Second Prize in the Pasadena Instrumental Competition (2008), Second Prize ‘Ville de Comines-Warneton’ composition competition and winner of the Villiers Quartet New Works Composition Competition (London, UK).

 

Currently Mr. Gonzalez studies composition with Mr. David Conte head of the composition department at the San Francisco Conservatory of Music

Best Classical Contemporary Work for String Quartet (ex aequo)

Iván Palomares nace en Madrid y realiza sus estudios de música en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, en las especialidades de Dirección de Orquesta y Composición, obteniendo las más altas calificaciones y el premio de Fin de carrera.

 

Completa su formación como director y compositor con cursos y clases magistrales en Bruselas, Escocia, Berlín y Estados Unidos, de la mano de maestros como Philippe Gérard, Enrique García Asensio, Samuel Adler, Benet Casablancas, Ertugrul Sevsay,  Hummie Mann o Teresa Catalán.

 

Desarrolla su carrera profesional tanto en el ámbito de la música de concierto (como compositor y director) como en el de la composición para medios audiovisuales, participando en numerosos proyectos para cine, teatro y televisión que le han reportado varios galardones nacionales e internacionales tales como dos premios Jerry Goldsmith,el Crystal Pine a la mejor música para documentales y más recientemente el prestigioso Harold Arlen Film and TV Award por la Ascap Foundation, así como otras nominaciones en los principales festivales nacionales e internacionales de cine y música.

 

Ha dirigido varias orquestas y conjuntos en Europa y en Estados Unidos, como la Orquesta de Radio Televisión Española (en su 50 aniversario), la Orquesta Sinfónica de Budapest, la Hollywood Session Orchestra, La Orquesta Sinfónica de Louvain-La Neuve, La Joven Orquesta “Ciudad de Linares”, La Banda Sinfónica “la Nova de l’Olleria” y su discografía incluye, además de la dirección musical de su propia música, la participación en numerosas sesiones de grabación de bandas sonoras, tanto en el ámbito nacional como en el extranjero (Estudio Warner Brothers – Burbank, California, Magyar Radio - Budapest, Mad4Strings – Madrid,  Estudio 20 Century Fox, Los Angeles, CA, OSRTVE, etc).

 

Ha sido invitado a participar en varias conferencias musicales, como el Congreso Internacional Música y Cultura Audiovisual MUCA, La Fundación Autor, SGAE, Congreso Eutherpe o Berlinale Talent Campus y fue sido seleccionado como uno de los 12 compositores y directores participantes en el prestigioso Ascap Film Scoring Workshop en 2015, desarrollado en la ciudad de Los Angeles, California.

 

Best Classical Contemporary Work for Piano Quintet

Jan Wachowski passion is composition and piano. He has begun playing the piano since he was 6 years old and composing the music since he was 12 years old. Now he is 19 and he is in the last class of Music High School in Warsaw, Poland. He is going to continue his music education at the Fryderyk Chopin Music Academy in Warsaw: two faculties simultaneously the composition and the piano. He has composed around 20 pieces, which contain: piano works, two pianos, chamber and orchestra.

 

In 2016 Jan was a participant of the 20th Morningside Music Bridge (MMB) Program, organized by Mount Royal University in Calgary, Canada. He was also a participant of Talented Youth’s Foundation Program of the Ministry of Culture and National Heritage in Poland. During last two years Jan had a pleasure to perform in some of the prestigious concert halls as a pianist and in some of them also as a composer such as: Forbidden City Central Hall in Beijing (China), Royal Castle Hall in Warsaw (Poland), Chamber Hall of the National Polish Radio Symphonic Orchestra Auditorium (NOSPR) in Katowice (Poland),Chamber Hall in the European Music Centre of K. Penderecki in Lusławice (Poland).

 

Some of special achievements in his life:

 

As a composer

2016 -  Second Prize and Audience Prize at XVIII National Chamber Music Composers Contest

(Warsaw, Poland) for Piano Trio composition – “When The Mind Sleeps…”.

2015 – Third Prize, Musicians Prize and Audience Prize at XVII National  Chamber Music Composers Contest

(Warsaw, Poland) for Piano Quartet composition – “Tempus Fugit”.

 

As a pianist

2017  – First Prize and Grand Prix at Vth National Pianist Contest in Szczecin (Poland).

2017 – Second Prize at IVth International Fryderyk Chopin Piano Contest in Rzeszów (Poland).

2017 – Second Prize and National Symphonic Orchestra of Polish Radio Prize at

IVth National Chamber Music Contest in Warsaw.

2016 – First Prize and National Symphonic Orchestra of Polish Radio Prize at

IIIth National Chamber Music Contest in Warsaw.

2013 – First Prize at 61th Europeans Music Festival For Youth Chamber Orchestras in Neerpelt (Belgium).

 

Cum Laude Music Awards Fundación Non Profit Music
Cum Laude Music Awards Fundación Non Profit Music

La Fundación Non Profit Music comunica que el jurado formado por José Luis Temes, Juan Carlos Garvayo, Javier Monteverde y Jorge Grundman hace público el fallo de la primera edición del Concurso Internacional de Composición de Música de Cámara Consonante.

 

Con más de un centenar de obras procedentes de cerca de otro centenar de países, la decisión del jurado ha sido francamente difícil tras valorar la calidad de todas y cada una de las obras que se han inscrito. La variedad de las obras, la cantidad de obras, así como la procedencia de las mismas han demostrado que el lenguaje consonante en la música - el lenguaje que pone en consonancia al compositor, al intérprete y a la audiencia - ya no es una tendencia aislada dentro de la música contemporánea sino una realidad más entre todos los lenguajes de composición actuales.

 

La lista de obras premiadas es la siguiente:

 

Composer Cum Laude y Mejor Obra Contemporánea para Piano solo

Andreas Foivos Apostolou, Athenas. Grecia

Metamorphoses for Piano

 

Mejor Obra Contemporánea para Cuarteto de Cuerda (ex aequo)

José González Granero, San Francisco. Estados Unidos de América

String Quartet Nº 1 'Noche Del Amor Imsomne'

 

Mejor Obra Contemporánea para Cuarteto de Cuerda (ex aequo)

Iván Palomares de la Encina, Madrid. España

Con Moto for String Quartet

 

Mejor Obra Contemporánea para Quinteto con Piano

Jan Wachowski, Kobyłka. Polonia

Quintet for Piano Quintet

 

Todas las obras serán programadas para su interpretación durante la temporada 2017-18 y serán grabadas en un CD que será distribuido a nivel mundial por la Fundación Non Profit Music a partir del 2018.

 

Cum Laude Music Awards Fundación Non Profit Music

La Fundación Non Profit Music comunica que el jurado formado por José Luis Temes, Juan Carlos Garvayo, Javier Monteverde y Jorge Grundman hace público el fallo de la primera edición del Concurso Internacional de Composición de Música de Cámara Consonante.

 

Con más de un centenar de obras procedentes de cerca de otro centenar de países, la decisión del jurado ha sido francamente difícil tras valorar la calidad de todas y cada una de las obras que se han inscrito. La variedad de las obras, la cantidad de obras, así como la procedencia de las mismas han demostrado que el lenguaje consonante en la música - el lenguaje que pone en consonancia al compositor, al intérprete y a la audiencia - ya no es una tendencia aislada dentro de la música contemporánea sino una realidad más entre todos los lenguajes de composición actuales.

 

La lista de obras premiadas es la siguiente:

 

Composer Cum Laude y Mejor

Obra Contemporánea para Piano

solo

Andreas Foivos Apostolou,

Athenas. Grecia

Metamorphoses for Piano

 

Mejor Obra Contemporánea para

Cuarteto de Cuerda (ex aequo)

José González Granero, San

Francisco. Estados Unidos de

América

String Quartet Nº 1 'Noche Del

Amor Imsomne'

 

Mejor Obra Contemporánea para

Cuarteto de Cuerda (ex aequo)

Iván Palomares de la Encina,

Madrid. España

Con Moto for String Quartet

 

Mejor Obra Contemporánea para

Quinteto con Piano

Jan Wachowski, Kobyłka. Polonia

Quintet for Piano Quintet

 

Todas las obras serán programadas para su interpretación durante la temporada 2017-18 y serán grabadas en un CD que será distribuido a nivel mundial por la Fundación Non Profit Music a partir del 2018.